{"id":1189,"date":"2018-05-07T17:11:45","date_gmt":"2018-05-07T17:11:45","guid":{"rendered":"http:\/\/cuyaywasi.net\/?page_id=1189"},"modified":"2018-05-15T20:20:23","modified_gmt":"2018-05-15T20:20:23","slug":"entrevistas","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/entrevistas\/","title":{"rendered":"Entrevistas escritas"},"content":{"rendered":"

[vc_column][\/vc_column][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“yes“ type=“grid“ angled_section=“no“ text_align=“center“ background_image_as_pattern=“without_pattern“ padding_top=“120″ z_index=““ css=“.vc_custom_1524456943619{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

ENTREVISTA A CECILIA BELLIZ<\/h1>\n

COLORISTA DE LOS OJOS DEL CAMINO<\/h5>\n

[\/vc_column_text][vc_separator type=“small“ position=“center“ color=“#8a3fb6″ transparency=“1″ thickness=“4″ width=“96″ up=“25″ down=“25″][vc_column_text css=“.vc_custom_1525800587340{margin-right: 0px !important;margin-left: 0px !important;}“][\/vc_column_text][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

1. Los ojos del camino fue un trabajo \u2018casero\u2019, literalmente. Trabajaste la colorizaci\u00f3n y la post producci\u00f3n en casa de Rodrigo y Maja \u00bfc\u00f3mo fue esa experiencia?<\/strong><\/h5>\n

 <\/p>\n

Existe la tendencia de pensar que la correcci\u00f3n de color o color grading para una pel\u00edcula que aspira a un finish de gran escala (DCP) deber hacerse en ciertas condiciones de infraestructura que distan mucho de estar en un balneario del Pac\u00edfico con una familia de tres miembros en arm\u00f3nica convivencia, as\u00ed que uno de los desaf\u00edos radicaba all\u00ed: dise\u00f1ar un plan de postproducci\u00f3n que contemplara tiempos laxos, interrupciones sorpresivas, largos renders y diversas instancias de prueba, entre otros.<\/h5>\n
La experiencia completa comprende mucho m\u00e1s que la mera t\u00e9cnica de la correcci\u00f3n de color.<\/h5>\n
Iniciamos un proceso de conocimiento mutuo con Rodrigo, Maja y Los ojos del camino en el mes de Mayo y realizamos una larga serie de pruebas y estudio de situaci\u00f3n para evaluar cu\u00e1l ser\u00eda el mejor camino para terminar esta pel\u00edcula. Durante ese tiempo construimos, adem\u00e1s, un v\u00ednculo humano que trasciende el \u00e1mbito audiovisual. Fue gracias a este trabajo previo y a ese v\u00ednculo que la convivencia entre las partes se volvi\u00f3 amena y el trabajo fluido<\/h5>\n
Hay que sumar varios factores que jugaron a favor de este peculiar flujo como fue la posibilidad de probar nuestro DCP en una sala profesional todas las semanas y la disposici\u00f3n full time de Maja y Rodrigo para el proyecto.<\/h5>\n
Estudiamos juntos todas las posibilidades y el resultado de esa experiencia qued\u00f3 m\u00e1gicamente plasmado en la pel\u00edcula que, exitosamente, terminamos en una infraestructura que, originalmente, no hab\u00eda sido dise\u00f1ada para ese fin.<\/h5>\n

 <\/p>\n

<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=“parallax“ parallax_content_width=“in_grid“ text_align=“center“ background_image=“584″ full_screen_section_height=“no“ css=“.vc_custom_1525802802094{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

2. \u00bfCu\u00e1n creativos fueron para trabajar con un presupuesto limitado el color, el subtitulado y hasta el DCP de Los ojos del camino? \u00bfUsaron software libre?<\/h5>\n

 <\/p>\n

Rodrigo y Maja ten\u00edan un presupuesto acotado y ya no hab\u00eda margen para futuras inversiones (como pod\u00edan ser otra placa de video para procesar 4K o software pago para la confecci\u00f3n del DCP) as\u00ed que me aboqu\u00e9 a la investigaci\u00f3n de recursos y software libre para lograr el resultado esperado.<\/h5>\n
En mis a\u00f1os de experiencia como colorista freelance he trabajado en salas de diversas caracter\u00edsticas: desde lo m\u00e1s profesional hasta colorizar en casa frente al mar. Fue all\u00ed que entend\u00ed que, a veces, no hace falta hacer grandes inversiones para lograr buenos resultados.<\/h5>\n
La correcci\u00f3n de color la hicimos \u00edntegramente en DaVinci Resolve en su versi\u00f3n gratuita y, con el dinero que ellos hab\u00edan dispuesto por mis honorarios, yo invert\u00ed en un equipo port\u00e1til (macbook pro retina 15\u201d con GPU integrado y 16gb de RAM) con capacidad para hacer renders en 4K y aplicar reducci\u00f3n de ruido y pagu\u00e9 una licencia de software de DaVinci Resolve para esa m\u00e1quina (una versi\u00f3n de APP STORE solo disponible para ese modelo de macbookpro).<\/h5>\n
Para la confecci\u00f3n del DCP investigu\u00e9, estudi\u00e9 y teste\u00e9 una serie de softwares libres y finalmente nos decidimos por el DCP-o-MATIC (de uso y descarga libre) que permite incluso un visionado muy cercano al del servidor DCP donde realizamos las pruebas.<\/h5>\n
Finalmente, para el subtitulado, que resulta ser la etapa m\u00e1s trabajosa y, en este caso particular, de uso obligado pues el filme est\u00e1 completamente hablado en quichua, hicimos diversas pruebas que tuvimos oportunidad de testear en La Ventana Indiscreta (sala de cine de la Universidad de Lima) y encontramos almas caritativas en internet que dieron todo de s\u00ed para que logr\u00e1ramos obtener DCPs en 5 idiomas.<\/h5>\n

 <\/p>\n

3. \u00bfEs posible hacer cine con pocos recursos en un pa\u00eds como el Per\u00fa? \u00bfPor qu\u00e9 est\u00e1 tan difundida la idea de que el cine \u2018debe ser\u2019 caro? En Lima, solo la post de sonido para un largo puede llegar a costar, en ciertos casos, hasta 10 mil d\u00f3lares.<\/h5>\n

 <\/p>\n

Como dec\u00eda al inicio hay una idea instalada, una construcci\u00f3n un poco obsoleta en el siglo XXI, de que el cine \u201cdebe ser caro\u201d.<\/h5>\n
Esta afirmaci\u00f3n se ha vuelto antigua y falaz puesto que hoy d\u00eda, a diferencia de la \u00e9poca del f\u00edlmico (que involucraba aparatos y procesos costos\u00edsimos) todos tenemos acceso a dispositivos de registro (desde un celular hasta una Arri Alexa Mini pasando por una ampl\u00edsima gama de productos intermedios).<\/h5>\n
La accesibilidad a los dispositivos, as\u00ed como a los softwares de postproducci\u00f3n y los computadores han abierto una serie de nuevos cines que algunos a\u00fan no quieren reconocer en calidad de tal.<\/h5>\n
Creo que, con los conocimientos y la pr\u00e1ctica necesaria, es posible hacer cine en cualquier lugar y de cualquier manera.<\/h5>\n
Todav\u00eda hay una vieja escuela que insiste en hacer pocos trabajos cobrando mucho dinero. Eso funcionaba bien cuando el cine proyectado en salas era la \u00fanica ventana posible de difusi\u00f3n de un producto audiovisual y pocos acced\u00edan a tener un grado profesional en dichos roles de producci\u00f3n.<\/h5>\n
El paradigma comunicacional ha cambiado esa forma y, a multiplicidad de ventanas, multiplicidad de productos y de profesionales y esquemas de producci\u00f3n. Distintos proyectos pedir\u00e1n distintos esquemas de producci\u00f3n.<\/h5>\n
<\/h5>\n
Los ojos del camino solo fue posible gracias a esta accesibilidad, hubiese sido impensada una s\u00faper producci\u00f3n de altura en 35 o 70mm en medio del campo y con un gran equipo de producci\u00f3n o grandes maletas de lentes, por ejemplo.<\/h5>\n
Es un proyecto que demandaba un equipo reducido al m\u00e1ximo (desde el tipo de c\u00e1mara hasta la alimentaci\u00f3n y los traslados) y eso, no necesariamente, significa que sea una pel\u00edcula \u201cchiquita\u201d.<\/h5>\n

 <\/p>\n

<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=“parallax“ parallax_content_width=“in_grid“ text_align=“center“ background_image=“584″ full_screen_section_height=“no“ css=“.vc_custom_1525802453205{background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

<\/h5>\n
4. \u00bfEs tan complicado en la actualidad que los cineastas creen su propio DCP en casa?<\/h5>\n

 <\/p>\n

Bueno, esa es una pregunta con trampa.<\/h5>\n
<\/h5>\n
Hacer un DCP en casa requiere mucho m\u00e1s que bajar un software gratuito y arrojar dentro el material para que se procese.<\/h5>\n
Entre otros, requiere de una serie de conocimientos y procedimientos que deben ser contemplados y probados en la preproducci\u00f3n. Tanto para programar el tiempo que demanda el proceso (que es mucho) las pruebas y d\u00f3nde hacerlas (pr\u00e1cticamente nadie tiene acceso a un servidor DCP donde cargar una prueba y verla), como para definir tipo de c\u00e1mara, lentes, formato de compresi\u00f3n, tama\u00f1o de la imagen, tiempos de postproducci\u00f3n, almacenamiento, distribuci\u00f3n, presupuesto, etc.<\/h5>\n
A eso hay que agregarle el conocimiento inform\u00e1tico de manipulaci\u00f3n de imagen suficiente como para obtener el resultado esperado y que la pel\u00edcula, efectivamente, pueda verse en una sala con proyector DCP.<\/h5>\n
Lo que suele suceder, como fue en el caso de Los ojos del camino, es que no se tiene certeza de si se podr\u00e1 o no finalizar en DCP entonces no se hacen todas estas observaciones al inicio y luego hay que buscar la mejor manera de llevar adelante el proceso manteniendo la mejor calidad posible de la imagen.<\/h5>\n
O sea, se puede y es complicado. Y que pueda hacerse no es garant\u00eda de que quede bien.<\/h5>\n

 <\/p>\n

5. \u00bfSe pudo trabajar adecuadamente el color con el formato de grabaci\u00f3n (H.264, 100 mbps, 4.2.0)?<\/h5>\n

 <\/p>\n

Como explicaba un poco m\u00e1s arriba, distintos proyectos demandan distintos formatos y esquemas de producci\u00f3n.<\/h5>\n
En el caso de LODC hubiese sido ideal trabajar con un codec que contuviera m\u00e1s informaci\u00f3n dado el nivel de detalle que pretend\u00edamos retratar y el arduo trabajo de fotograf\u00eda con luz natural realizado por Rodrigo, pero eso tambi\u00e9n hubiese conllevado un equipo m\u00e1s grande y, por lo tanto, m\u00e1s dif\u00edcil de transportar y, quiz\u00e1s, menos estable en las condiciones de altura en que se realiz\u00f3 la pel\u00edcula.<\/h5>\n
Para el proceso de post producci\u00f3n que realizamos, el H264 no es el codec ideal pues es muy poco estable y tiene muy poca profundidad de bits de color lo cual reduce notablemente las posibilidades del material y conlleva riesgos como el ruido vivo en los lugares donde no fue capaz de contener o registrar la data.<\/h5>\n
El proceso de correcci\u00f3n de color y las etapas posteriores se denominan \u201cprocesos destructivos\u201d, aun cuando sean para mejorar la calidad est\u00e9tica del material y, para evitar da\u00f1ar la imagen; hay que evaluar hasta qu\u00e9 punto es posible trabajar la se\u00f1al sin deteriorarla en el proceso.<\/h5>\n
La gran ventaja que ten\u00edamos era que la pel\u00edcula estaba muy bien fotografiada y, salvo por contadas excepciones, no hubo riesgos mayores para el material ni necesidad de excedernos en reducci\u00f3n de ruido o tratamientos especiales.<\/h5>\n

 <\/p>\n

6. La pel\u00edcula tiene una propuesta \u00edntegra de luz natural, \u00bffue un desaf\u00edo trabajar el color bajo esa condici\u00f3n? \u00bfC\u00f3mo fue el tratamiento del paisaje?<\/h5>\n
<\/h5>\n
La pel\u00edcula, en efecto, pretende, en los t\u00e9rminos m\u00e1s estrictos posibles, tener una propuesta de luz natural, en tanto no hay intervenciones mec\u00e1nicas externas que alteren la luz del momento registrado (faroles, banderas, rebotes, etc.).<\/h5>\n
Sin embargo, el registro que provee el H264 est\u00e1 lejos de ser lo que llamamos \u201creferido a la escena\u201d (scene reffered) ni cont\u00e1bamos con im\u00e1genes HDR (de alto rango din\u00e1mico), sino que, m\u00e1s bien, ten\u00edamos un material referido al dispositivo de registro limitado por el chip, el algoritmo de compresi\u00f3n, la profundidad de bits, los lentes utilizados y el espacio de color en el que est\u00e1bamos trabajando.<\/h5>\n
Todos estos factores nos proporcionaban un punto de partida que, muchas veces, estaba cerca de lo que Rodrigo hab\u00eda querido registrar y, en otros casos, lejos o muy lejos.<\/h5>\n
En este contexto, el desaf\u00edo m\u00e1s grande consist\u00eda en reconstruir la real luz natural que Rodrigo buscaba y, a su vez, no caer en la tentaci\u00f3n de alterar por completo la imagen para darle a todo un tono homog\u00e9neo que, finalmente, mal lograra el car\u00e1cter on\u00edrico del paisaje natural que tan cuidadosamente hab\u00eda sido fotografiado.<\/h5>\n
<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=“parallax“ parallax_content_width=“in_grid“ text_align=“center“ background_image=“584″ full_screen_section_height=“no“ css=“.vc_custom_1525802453205{background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

7. En cuanto a lo t\u00e9cnico \u00bfqu\u00e9 es lo que m\u00e1s te gust\u00f3 de Los ojos del camino? \u00bfC\u00f3mo definir\u00edas, visual o conceptualmente, el estilo de Rodrigo de filmar?<\/h5>\n
<\/h5>\n
No s\u00e9 si exista una forma de definir su estilo y tampoco creo que se trate de UN estilo.<\/h5>\n
Creo que, como toda obra de autor, lo que tiene es una marca. Una marca que en el caso de Rodrigo es \u00fanica y particular por ser demasiado intimista y profunda en cuanto al tratamiento de las tem\u00e1ticas que aborda y c\u00f3mo lo hace.<\/h5>\n
Se trata de una mirada atravesada por lo m\u00e1s personal del autor, una mirada entregada y filosa sobre los temas que desarrolla pues son una parte de \u00e9l mismo.<\/h5>\n
Una mirada detallada y, por lo tanto, con un ritmo y una cadencia propias de quien se detiene a observar cada detalle de aquello que est\u00e1 mirando.<\/h5>\n
Eso se traduce en una obra que requiere tiempo y concentraci\u00f3n para ser apreciada y Rodrigo logra poner al espectador en ese tiempo fuera del tiempo que permite la concentraci\u00f3n necesaria para encontrarse con la obra.<\/h5>\n
Lo m\u00e1s interesante t\u00e9cnicamente est\u00e1 en c\u00f3mo deconstruye el tiempo\/espacio en funci\u00f3n de los movimientos de c\u00e1mara, el montaje y el dise\u00f1o sonoro que terminan de construir la pieza audiovisual como un nuevo espacio\/tiempo.<\/h5>\n

 <\/p>\n

8. Como latinoamericana \u00bfcu\u00e1l crees que puede ser el alcance de Los ojos del camino en espectadores y en p\u00fablico en Am\u00e9rica? \u00bfCrees que es \u00fatil una pel\u00edcula como esta?<\/h5>\n

 <\/p>\n

Todos los que hacemos o colaboramos a la construcci\u00f3n de un cine de estas caracter\u00edsticas creemos org\u00e1nicamente que este es un cine que colabora a mostrar y difundir otras formas de ver el mundo, otras cosmovisiones.<\/h5>\n
Estamos en un momento del mundo en el que los espectadores latinoamericanos estamos \u00e1vidos de saber qu\u00e9 otras cosas existen, qu\u00e9 otros paisajes y formas de ver el mundo y convivir con \u00e9l.<\/h5>\n
De a poco los paradigmas del capital se van diluyendo entre los ciudadanos de a pie y surge una necesidad imperiosa de reconocernos en otras miradas, lejos de las ciudades, el stress del dinero, la falta de tiempo y la lucha por la supervivencia y cerca de la tierra, la hermandad y la solidaridad.<\/h5>\n
Ojal\u00e1 d\u00e9 la vuelta al mundo, ser\u00eda un gran aporte a la humanidad.<\/h5>\n

 <\/p>\n

9. Como argentina \u00bfqu\u00e9 te suscita la cosmovisi\u00f3n andina?<\/h5>\n
<\/h5>\n
No tengo claro si mi opini\u00f3n tiene demasiado que ver con el hecho de haber nacido en Argentina, creo que est\u00e1 m\u00e1s influida por mis ancestros que con el suelo del que provengo.<\/h5>\n
Nac\u00ed en un pueblo peque\u00f1o del sur, cerca de comunidades Tehuelches y Mapuches, en la Patagonia, frente al mar. Mis padres son migrantes y mis abuelos tambi\u00e9n lo fueron, as\u00ed que mi forma de entender el mundo est\u00e1 estrictamente vinculada con la idea de movimiento y de un movimiento basado en la supervivencia.<\/h5>\n
Mi v\u00ednculo con la cosmovisi\u00f3n andina es bastante reciente, no ten\u00eda mucha idea de qu\u00e9 pasaba fuera de Argentina hasta que decid\u00ed \u2013y logr\u00e9\u2013 salir y ver qu\u00e9 pasaba all\u00e1 afuera. Uno de los destinos fue Ecuador y all\u00ed tuve la buena estrella de toparme con algunos que bastante sab\u00edan y me guiaron un poco m\u00e1s. Abrieron mi camino y me ense\u00f1aron una nueva forma de entender el mundo y el v\u00ednculo con la naturaleza.<\/h5>\n
Y, aun cuando s\u00e9 que no s\u00e9 nada, o s\u00e9 muy poco al respecto, es tan org\u00e1nico y transparente lo que plantea, tan f\u00e1cil de ver y entender que no puedo evitar sentirme mucho m\u00e1s cerca de la cosmovisi\u00f3n andina que de cualquier otra (la oriental, por ejemplo, que est\u00e1 tan de moda).<\/h5>\n
Me siento mucho m\u00e1s parte de la tierra que de una naci\u00f3n o idiosincrasia de tipo pol\u00edtico, desde que tuve oportunidad de conocer un poco m\u00e1s acerca de ella.<\/h5>\n
<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“yes“ type=“grid“ angled_section=“no“ text_align=“center“ background_image_as_pattern=“without_pattern“ padding_top=“25″ z_index=““ css=“.vc_custom_1524457413400{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n

10. \u00bfCu\u00e9ntanos un poco de tu mirada del cine, qu\u00e9 cine te gusta?<\/h5>\n

 <\/p>\n

Me gusta el cine que tiene algo para contar sin importar el paquete.<\/h5>\n
No importa si es de g\u00e9nero o no, si ficci\u00f3n o documental, siempre que el contenido est\u00e9 disponible para un futuro an\u00e1lisis fuera de la sala una vez terminada la funci\u00f3n.<\/h5>\n
Me gusta el cine que trasciende la barrera del mero entretenimiento \u2013a\u00fan si su prop\u00f3sito aparentemente primario fuera entretener\u2013 y permite al espectador elaborar sus propias conclusiones.<\/h5>\n
Podr\u00eda decir, que me gusta el cine que comunica, emociona y moviliza. El cine que importa y aporta. El cine que construye y ayuda a construir opini\u00f3n.<\/h5>\n
El cine que se compromete y no se detiene ante la barrera preestablecida de lo que otros creen que debe ser el cine.<\/h5>\n

[\/vc_column_text][vc_empty_space height=“50px“][vc_single_image image=“1000″ img_size=“full“ alignment=“center“ qode_css_animation=““][vc_separator type=“small“ position=“center“ color=“#8a3fb6″ transparency=“1″ thickness=“4″ width=“96″ up=“25″ down=“25″][vc_empty_space height=“50px“][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“no“ type=“full_width“ angled_section=“no“ text_align=“left“ background_image_as_pattern=“without_pattern“][vc_column][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“yes“ type=“grid“ angled_section=“no“ text_align=“center“ background_image_as_pattern=“without_pattern“ padding_top=“120″ z_index=““ css=“.vc_custom_1524456943619{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

ENTREVISTA A RENZO PORCILE PARA CARETAS<\/h1>\n

AGOSTO 2017<\/h5>\n

[\/vc_column_text][vc_separator type=“small“ position=“center“ color=“#8a3fb6″ transparency=“1″ thickness=“4″ width=“96″ up=“25″ down=“25″][vc_column_text css=“.vc_custom_1525800587340{margin-right: 0px !important;margin-left: 0px !important;}“][\/vc_column_text][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

El cineasta peruano Rodrigo Otero Heraud (Lima, 1978) acaba de presentar Los ojos del camino en el 21\u00b0 Festival de Cine de Lima. La cinta narra el viaje del \u201cpaq\u2019o\u201d (sanador) Hip\u00f3lito Peralta Ccama por distintos lugares de la sierra peruana atendiendo el llamado de los pueblos y la naturaleza. Otero utiliza este viaje como excusa para componer una compleja met\u00e1fora de la condici\u00f3n humana a partir de los paisajes del mundo andino y su potente imaginario, en un documental que no poco estira los l\u00edmites del g\u00e9nero para desembocar en lo que m\u00e1s que una pel\u00edcula parece una oraci\u00f3n.<\/h5>\n

 <\/p>\n

<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row row_type=“parallax“ parallax_content_width=“in_grid“ text_align=“center“ background_image=“584″ full_screen_section_height=“no“ css=“.vc_custom_1525802802094{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]<\/p>\n

\u2013\u00bfTrabajaste a partir de un guion? <\/strong><\/h5>\n
\u2013Creo que algo muy interesante que ha ocurrido en esta pel\u00edcula es que no he tenido la necesidad de uno. Nosotros dimos el primer impulso, dijimos \u201cvamos a hacer una historia en donde el personaje es como un \u00e1nima que da una \u00faltima vuelta por la Tierra\u201d, y entonces creamos una estructura de recorrido<\/h5>\n

 <\/p>\n

\u2013Tu pel\u00edcula se presenta como documental, sin embargo queda la sensaci\u00f3n de que esa etiqueta no le basta, que hay algo m\u00e1s. <\/strong><\/h5>\n
\u2013No es completamente documental en el sentido de que no me dejo llevar tan f\u00e1cilmente por lo que est\u00e1 ocurriendo, sino que tambi\u00e9n estoy creando un discurso est\u00e9tico. Lo que necesitaba es que el espectador vaya a donde no muestra la pel\u00edcula, que la historia transmita sentimientos de monta\u00f1as y de apus que jam\u00e1s en la vida voy a poder filmar. Pero tambi\u00e9n hay partes m\u00e1s documentales donde se filma una determinada fiesta o un determinado ritual: el Viga Wantuy, por ejemplo.<\/h5>\n

 <\/p>\n

\u2013Y, \u00bfc\u00f3mo nace la idea del personaje caminante?<\/strong><\/h5>\n
\u2013Yo he tenido la pel\u00edcula creciendo en m\u00ed quince a\u00f1os, armando mis propias conclusiones sobre lo que es el mundo andino, y necesitaba un personaje que me ayude a decirlas. Entonces Hip\u00f3lito entr\u00f3 en el momento preciso. \u00c9l es un \u201cpaq\u2019o\u201d en la vida real, un sanador, y a la hora de aparecer en las escenas es muy natural y espont\u00e1neo. \u00c9l explica su propio sentido de la vida, y eso me permite a m\u00ed hablar y proponer ideas de manera cinematogr\u00e1fica. En esa medida, me atrever\u00eda a decir que la pel\u00edcula es una ceremonia, una oraci\u00f3n de hora y media.<\/h5>\n

 <\/p>\n

\u2013Hay una doble ambici\u00f3n ah\u00ed: art\u00edstica y hol\u00edstica.<\/strong><\/h5>\n
\u2013Es un punto que me exige cierto desprendimiento. Yo quisiera que se hable m\u00e1s de la parte cinematogr\u00e1fica, pero creo que en este caso tenemos que dedicarnos a que la pel\u00edcula llegue a los quechuahablantes, a los campesinos, a los ni\u00f1os, porque tiene mucho potencial para tocar el coraz\u00f3n de los que tienen esa vivencia. Finalmente es una pel\u00edcula que muestra la esencia del coraz\u00f3n de este pa\u00eds, por lo menos de la ra\u00edz andina.<\/h5>\n

 <\/p>\n

\u2013Ya que ha acabado el festival, \u00bfcu\u00e1ndo podr\u00e1 ser vista masivamente?<\/strong><\/h5>\n
\u2013Nuestra propuesta es un estreno mundial el 21 de septiembre. Hemos convocado varias instituciones y las hemos convencido de que nos apoyen y que esa semana la pel\u00edcula se proyecte en muchos sitios de Lima y Cusco. Tambi\u00e9n hemos ofrecido la pel\u00edcula en otros pa\u00edses. Entonces, as\u00ed ya tenemos sitios en Alemania, Canad\u00e1, M\u00e9xico, Ecuador, Argentina, Guatemala, Honduras, y la lista sigue creciendo.<\/h5>\n

[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“yes“ type=“grid“ angled_section=“no“ text_align=“center“ background_image_as_pattern=“without_pattern“ padding_top=“25″ z_index=““ css=“.vc_custom_1524457413400{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_separator type=“small“ position=“center“ color=“#8a3fb6″ transparency=“1″ thickness=“4″ width=“96″ up=“25″ down=“25″]Volver al inicio<\/i><\/a>[vc_empty_space height=“50px“][\/vc_column][\/vc_row][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“no“ type=“full_width“ angled_section=“no“ text_align=“left“ background_image_as_pattern=“without_pattern“][vc_column][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

[vc_column][\/vc_column][vc_row css_animation=““ row_type=“row“ use_row_as_full_screen_section=“yes“ type=“grid“ angled_section=“no“ text_align=“center“ background_image_as_pattern=“without_pattern“ padding_top=“120″ z_index=““ css=“.vc_custom_1524456943619{background-image: url(http:\/\/cuyaywasi.net\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/screen_3.jpg?id=584) !important;background-position: center !important;background-repeat: no-repeat !important;background-size: cover !important;}“][vc_column][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text] ENTREVISTA A CECILIA BELLIZ COLORISTA DE LOS OJOS DEL CAMINO [\/vc_column_text][vc_separator type=“small“ position=“center“ color=“#8a3fb6″ transparency=“1″ thickness=“4″ width=“96″ up=“25″ down=“25″][vc_column_text css=“.vc_custom_1525800587340{margin-right: 0px !important;margin-left: 0px !important;}“][\/vc_column_text][vc_empty_space height=“50px“][vc_column_text]…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"full_width.php","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1189"}],"collection":[{"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1189"}],"version-history":[{"count":44,"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1189\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1277,"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1189\/revisions\/1277"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/cuyaywasi.net\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1189"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}